the lives of ephemeral form
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展覧会

開催終了

建築展覧会2026

the lives of ephemeral form

建築の不確かな生を記録する

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https://aij-ephemeral-form.cargo.site/


建築は、恒久性を象徴するものとして長らく捉えられてきました。しかし都市開発を動かす見えにくい力学や経済合理性、外注される生産と技術、枯渇する資源のような外部条件に建築は強く依存し、その基盤が失われれば、いつの間にか消えていく不安定な存在でもあります。
一方で、それらを記録してきた映像や音声などのメディアも、媒体の劣化や再生環境の消失によって、急速に存続の条件を失いつつある〈ephemeral〉な存在でもあります。
記録は単なる保存ではなく、何を残し、何を残さないかという選択と編集の集積であり、建築の像そのものを構成してきました。物体として、あるいは記録として存在した建築はいかに引き継がれうるのでしょうか。
本展は記録という行為そのものを問い直すとともに、読み直し、回復していく協働のプロセスを、空間・時間的に立ち上げることを試みます。

Photo: Book Shop Boys

開催概要

期間 2026年10月2日(金)~8日(木)10:00~上映/関連プログラム終了まで
※10月6日(火)は展示のみご覧いただけます(17:00閉館)。上映および関連プログラムはありません。
会場 建築博物館ギャラリー内+中庭(東京都港区芝5-26-20)
出展者 青山道乃(長谷川逸子・建築計画工房)、印牧岳彦(神奈川大学特別助教)、高野ユリカ、塩崎太伸+小林佐絵子(アトリエコ)、篠田優(明治大学助教)、Book Shop Boys
キュレーター 桂川 大(STUDIO 大/おどり場代表)
稲垣晴夏(records from nowhere共同主宰/東京藝術大学教育研究助手)
対象 どなたでもご参加ください。
参加費 無料
申込み 事前申込み不要。直接会場へお越しください。
※定員を超えた場合、立ち見となる場合があります。
特別協賛 YKK AP
協賛 建築センターCoAK
公式SNS (Instagram)https://www.instagram.com/lef_p1
(X)https://x.com/k_bunka_shukan
問合先 kenchikubunkashukan@gmail.com
備考 会期中にさまざまな関連イベントを実施予定です。最新の情報は、本ページにて随時お知らせいたします。

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会場には、展示空間と同時に会期中の6日間限定で「Screening Room」が出現します。スクリーンに現れるのは、完成した建築の姿だけではありません。そこで暮らした人々の日常、住み手を失った家の時間、当初の構想どおりには実現しなかった展覧会の模型、家族に受け継がれたフィルム、建築図面を修復する現場などを取り上げます。建築がどのように記録され、その記録をどう読み直し、受け継ぐことができるのかを、出展者の視点と共にさまざまな映像から考えます。

出展者:

青山道乃(長谷川逸子・建築計画工房)

1996年茨城県生まれ。2024年より長谷川逸子・建築計画工房で資料の保存活用の職務 にあたっている。2021年早稲田大学大学院建築学専攻修士課程 を修了、2025年同博士課程退学。現在現職の傍ら、同理工総研嘱 託研究員。2022年から2023年は文化庁国立近現代建築資料館 に研究補佐員として勤務し、菊竹清訓や堀口捨己の資料収集に携わった。

印牧岳彦(神奈川大学特別助教)

1990年福井県生まれ。建築史研究。2021年東京大学大学院工学系研究科建築学専攻博士課程修了。博士(工学)。神奈川大学建築学部特別助教。 著書に『SSA:緊急事態下の建築ユートピア』(鹿島出版会、2023)、共訳書にハリー・F. マルグレイヴ『EXPERIENCE:生命科学が変える建築のデザイン』(鹿島出版会、2024)など。

高野ユリカ

写真家。1987年、新潟県生まれ。土地や歴史、建築や空間、個人の物語のリサーチから着想し、大文字の歴史:history: his-story に応答するher-storyや、歴史に残ってこなかった無名の人々への想像をテーマに作品を制作している。主な個展に「REGARDING THE ECHO OF OTHERS」(横浜市民ギャラリー、2023)、「秋の日記」(日比谷図書文化館特別展示室、2024)など。

塩崎太伸(アトリエコ)

2000年 東京工業大学卒業、2001-02年 オランダ・TUDelft、2009年 東京工業大学・博士(工学)、2015年よりアトリエコ共同主宰、2016年より東京科学大学准教授。東京藝術大学、桑沢デザイン研究所などで非常勤講師。著書に『空間の名づけ─Aと非Aの重なり』(NTT出版)など。

小林佐絵子(アトリエコ)

1998年 東洋英和女学院大学短期大学部英文科卒業、2003-07年 遠藤克彦建築研究所、2011年 東京理科大学卒業、2015年よりアトリエコ共同主宰。明治大学、東京理科大学、日本工業大学などで非常勤講師。

篠田優(明治大学助教)

1986年長野県生まれ。2021年に明治大学大学院建築・都市学専攻総合芸術系博士前期課程修了。現在、明治大学理工学部建築学科助教。Alt_Medium共同主宰。
写真やヴィデオを主なメディウムとして使用し、「記録」の実践と再考をテーマとして制作をおこなっている。それは、今まさに目の前から消えつつあるものに対する率直な応答であるとともに、そのような行為と不可分にある恣意性や限界、そしてそのことから陰画的に示されるはずの可能性を問うという、いわばポリフォニックな実践として遂行されている。
近年の個展に「Forest | Monument」(photographers’ gallery、2026年)「Voice(s)」(長野県立美術館、2025年)、など。主な刊行物として『Fragments of the place 2017-2019』(喫水線、2024年)、『ひとりでいるときのあなたを見てみたい』(paper company、2021年)などがある。

Book Shop Boys

創造の初期衝動に立ち返り、国内外で即成の枠にとらわれない活動を行い出版形式のあり方を問い直す実践する出版レーベル。デザイナー吾郷亜紀、上妻森土、佐藤吉悠、吉見嶺の4人によって結成された表現の場。 それぞれが本を媒介に、編集や空間性、ナラティブ、視覚言語などの構造を援用し、あらゆる即存の枠組みを捉え返す。

空間・什器制作:
國重裕太

1993年岡山県生まれ。2016 年神戸芸術工科大学環境・建築デザイン学科卒業。設計事務所での勤務、大工の経験を経て2020年にyuta kunishige studio主宰。展示空間から建築まで、さまざまなスケールを対象に、設計と施工を横断しながらプロジェクトに取り組む。現在は東京・八王子を拠点に、デザイナーたちが集う工房「スタジオ発光体」に所属し活動している。


Screening Program

上映作品には、『薔薇の葬列』で知られる松本俊夫の実験映画をはじめ、写真家・大辻清司、映像作家の鈴木志郎康、萩原朔美、グラフィックデザイナー・粟津潔らが、自らの住まいや身近な環境にカメラを向けた作品が並びます。粟津が1978年に制作したガウディの映画と、ガウディ没後100年にあたる2026年にYKK APが製作したガウディの窓にまつわる新作映像も、あわせて上映します。

このほか、ゴダールがポンピドゥー・センターのために構想したものの、その理想どおりには実現しなかった「幻の展覧会原案」を、本人が模型を使って説明する『アマチュアのルポルタージュ(展覧会のマケット)』、監督が父の遺したスーパー8フィルムから戦後イタリアのラディカル建築運動をたどる『ラディカル・ランドスケープス』を日本初公開。

さらに、450万点を超える資料を所蔵するオランダの建築・デザインの国立博物館、ニュー・インスティテュート(Nieuwe Instituut)が制作した、建築アーカイブの保存と再評価をめぐる短編作品も紹介します。建築で営まれた日常や経験は、映像にどう残され、時を経てどう読み直されるのか。記録することの可能性を、上映、展示、対話を通して考える6日間です。

〈プログラムA〉建築をめぐるカメラ 1|住むこと、撮ること(計240分/途中休憩あり)
日時:10月2日(金)午後3時–8時00分

『上原2丁目』
1973年|12分
制作:大辻清司

© 大辻哲郎/武蔵野美術大学 美術館・図書館所蔵

『新築』
1976年|28分
制作:大辻清司

© 大辻哲郎/武蔵野美術大学 美術館・図書館所蔵

『風流』
1970年|11分
監督:粟津潔、音楽:タージ・マハル旅行団

Courtesy: AWAZU HOUSE ART CENTER

『コーナー』
1980年|10分
監督:粟津潔、撮影:山崎博

Courtesy: AWAZU HOUSE ART CENTER

『JAPAN ARCHITECT 1 伊東豊雄』
1982年|26分
監督:萩原朔美、製作:GALLERY spoon

© Sakumi Hagiwara / Courtesy: Toyo Ito & Associates, Architects

『角の辺り』
1995年|15分
監督・撮影・編集:鈴木志郎康

© Shirouyasu Suzuki

『15日間』
1980年|93分
 監督・撮影・編集:鈴木志郎康

© Shirouyasu Suzuki

『My home / 光の家』[改訂版]
2026年|45分
撮影・編集:鈴木志郎康、鈴木野々歩

© Nonoho Suzuki

〈プログラムB〉建築をめぐるカメラ 2|松本俊夫——街・物質・記憶(計56分)
日時:10月8日(木)午後3時–4時00分

『出合いの街 集住体―パサディナハイツ』
1974年|19分
製作・演出・脚本:松本俊夫

提供: NPO法人戦後映像芸術アーカイブ

『エングラム=記憶痕跡』
1987年|12分
製作・脚本・監督・撮影:松本俊夫

提供: NPO法人戦後映像芸術アーカイブ

『石の詩』
1963年|25分
製作:岩部成仁、構成(脚本・監督・編集):松本俊夫

提供: NPO法人戦後映像芸術アーカイブ

〈プログラムC〉ラディカル・ランドスケープス
日時:10月7日(水)午後5時25分–

『ラディカル・ランドスケープス』
原題:Radical Landscapes
2022年|85分|日本語字幕付(字幕監修:佐伯達也)|*日本初公開
監督:エレットラ・フィウミ

Courtesy: Fiumi Studios

〈プログラムD〉アマチュアのルポルタージュ(展覧会のマケット)
日時:10月3日(土)午後6時–

『アマチュアのルポルタージュ(展覧会のマケット)』
原題:Reportage amateur (maquette expo)
2006年|47分|日本語字幕付(字幕翻訳:竹内航汰)|*日本初公開
監督:ジャン゠リュック・ゴダール、アンヌ゠マリー・ミエヴィル

〈プログラムE〉ヴィジブル・シティ
日時:10月7日(水)午後4時10分–

『ヴィジブル・シティ』
原題:Visible Cities
1991年|31分|日本語字幕付
監督:バベット・マンゴルト

© 1991 Babette Mangolte / Courtesy: Arsenal – Institut für Film und Videokunst e.V.

〈プログラムF〉アーキテクチャを開示する——ニュー・インスティテュート短編映像集(計80分/途中休憩あり)
日時:10月4日(日)午後5時–7時

『未来のあとで』
原題:After the Future
2022年|33分|日本語字幕付(字幕監修:井戸幸南)|*日本初公開
監督:スヴェン・プリンス、デトレフ・プリンス、企画:ニュー・インスティテュート

Courtesy: Het Nieuwe Instituut

『コピーからの発明:ブループリント』
原題:Invented from Copies: The Blueprint
2022年|5分|日本語字幕付(字幕監修:井戸幸南)|*日本初公開
制作:ピア・ファン・デン・ブーケン、企画:ニュー・インスティテュート

 『コピーからの発明:ホワイトプリント』
原題:Invented from Copies: The Whiteprint
2022年|5分|日本語字幕付(字幕監修:井戸幸南)|*日本初公開
制作:ピア・ファン・デン・ブーケン、企画:ニュー・インスティテュート

『コピーからの発明:ジップ』
原題:Invented from Copies: Zips
2022年|5分|日本語字幕付(字幕監修:井戸幸南)|*日本初公開
制作:ピア・ファン・デン・ブーケン、企画:ニュー・インスティテュート

『劣化のキュレーション』
原題:Curating Decay              
2022年|32分|日本語字幕付(字幕監修:井戸幸南)|*日本初公開
監督:マリット・ヘルック、企画:ニュー・インスティテュート

〈プログラムG〉ガウディ1978/2026(計112分/途中休憩あり)

〈プログラムF〉アーキテクチャを開示する——ニュー・インスティテュート短編映像集(計80分/途中休憩あり)
日時:10月5日(月)午後5時–8時30分

『GAUDI アントニオ・ガウディの芸術』

日時:10月5日(月)午後5時–5時50分
1978年|44分
監督・製作・編集・語り手:粟津潔
撮影:粟津潔、山崎博、勅使河原宏
音楽:高橋悠治、Ayuo (高橋ゆうじ)、片田江智子

Courtesy: AWAZU HOUSE ART CENTER

特別上映『ガウディ:未来をひらく窓』

日時:10月4日(日)午後7時–
日時:10月5日(月)午後6時–
2026年|68分|日本語字幕付|*日本語字幕付特別限定公開
製作:YKK AP

© Pere Vivas / Triangle Books

※上映作品および上映時間は変更になる場合があります。
※すべてデジタル上映となります。

Talk・Guide Program

会期中、トークプログラムでは「記録する行為」について展示と上映の空間・時間から考え、建築と都市、その周縁、風景について議論する場を設けます。合わせて、本展キュレーターによる展示と上映に関するGuideも随時開催を予定しています。※トークテーマ、ゲストプロフィールは随時追加いたします。

TALK 01
登壇者:鈴木野々歩(映像作家)、塩崎太伸(アトリエコ)、篠田優(明治大学助教)
日時:10月2日(金)午後8時–9時30分

トークゲスト:
鈴木野々歩 Nonoho Suzuki
1980年生まれ。妻・村岡由梨の作品制作にも携わる。父・志郎康が16ミリフィルムで残した篠原一男設計「上原曲がり道の住宅」(1978年)の建設時の映像と、自身が撮影した現在の家の映像を組み合わせた『My home/光の家』を制作。


TALK 02「資料に触れ、編み直す」
登壇者:小倉達郎(武蔵野美術大学 美術館・図書館学芸員)、 青山道乃(長谷川逸子・建築計画工房)
日時:10月3日(土)午後3時–4時30分

トークゲスト:
小倉達郎 Tatsuro Ogura
1994年東京都生まれ。多摩美術大学大学院美術研究科博士前期課程修了(芸術学専攻)。現在、武蔵野美術大学 美術館・図書館学芸員。専門は近・現代美術史。主な担当展覧会に『伊藤誠──夢を見るための機械』(武蔵野美術大学 美術館・図書館、2025年)、近著に「その後の河原温:メキシコ滞在期の実践をめぐる試論」(『美術史』第198号、2025年)など。


TALK 03「マケットと空間、その経験」
登壇者:平倉圭(芸術理論家)、塩崎太伸+小林佐絵子(建築家)
日時:10月3日(土)午後7時–8時30分

トークゲスト:
平倉圭 Kei Hirakura
1977年生。芸術理論家。横浜国立大学大学院都市イノベーション研究院教授。主な著書=『かたちは思考する──芸術制作の分析』(東京大学出版会、2019)、『ゴダール的方法』(インスクリプト、2010、第2回表象文化論学会賞)。主な共著書=In-Between: What Future Awaits with Generative AI?, Lars Müller Publishers, 2025ほか。主な論文=「「この子供を避雷針として使え」──荒川とギンズの映画における身体の使用」(『表象』19、2025)ほか。最近はフィールドワークをベースに、人間以外の生物における表現性を研究中。


TALK 04「生命ある造形 ー ガウディをつたえる・うけつぐ眼」
登壇者:粟津ケン(AWAZU HOUSE ART CENTER 主宰)、石川康太(Pen編集長)、菊池彩乃(YKK AP株式会社) 
日時:10月5日(月)午後7時–8時30分

トークゲスト:
粟津ケン Ken Awazu
AWAZU HOUSE ART CENTER主宰/アートプロデューサー/ディレクター。1960年生まれ。1972年より「粟津潔邸」で4年間生活した。16歳で渡米。青春期をワシントンDC とニューヨークで過ごす。帰国後、音楽や映画、または人種民族問題をテーマに、エッセイストとして主にブラック・カルチャーについて様々な媒体に寄稿する。2008年、アートスペース「KEN」(三軒茶屋)をスタートし、話題性に富んだ展示、コンサート、映像祭を展開する。同時に、KEN BOOKS を立ち上げ書籍の制作も行う。2023年、「粟津潔邸」を受け継ぎ、AWAZU HOUSE ART CENTERを設立。現在、ジャンルを超えた芸術メディアを実践中。未来へ向け「芸術に何が可能か」を問う活動は続く。

石川康太 Ishikawa Kota
Pen 編集長。1973年東京都生まれ。慶應義塾大学総合政策学部卒業。1999年TBSブリタニカ(現 CEメディアハウス)入社。フィガロ編集部を経て2003年よりPen編集部に所属。2013年にPen Onlineをスタート。以降、雑誌とデジタルを問わずさまざまなコンテンツ制作に携わり、2022年2月より現職。

菊池 彩乃 Ayano Kikuchi
YKK AP株式会社 建築文化&イノベーション プロジェクトディレクター。慶應義塾大学文学部人文社会学科美学美術史学専攻にて学士号、早稲田大学大学院創造理工学研究科建築学専攻にて修士号を取得。現在は東京大学大学院工学系研究科建築学専攻博士課程に在籍。ギャラリーや美術館での展示マネジメントや広報を経て、2016年よりYKK AP株式会社にて建築文化に関わる産学官連携プロジェクト・社会貢献活動の企画・発信を担当。「窓」や「開口部」をテーマの中心に据え、建築家・研究者・デザイナー・アーティストや研究機関・官公庁等と協働しながら学術的・文化的な活動に取り組んでいる。主なディレクション実績として、展覧会「未来をひらく窓-Gaudí Meets 3DPrinting」(2021年、東京ミッドタウン)、展覧会「ガウディ:未来をひらく窓」(2026年、21_21 DESIGN SIGHT ギャラリー3)、書籍『Gaudí: Windows on the Future』(2026年、Triangle Books / YKK AP)、ドキュメンタリー映像『Gaudí: Windows on theFuture』(2026年、YKK AP)、ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展(2025年、国際交流基金)での映像コラボレーションなどを手掛ける。


TALK 05「建築を語り直すこと、忘れること:イタリアのラディカル・デザインから考える」
登壇者:佐伯達也(FORGET STUDIO 代表)、印牧岳彦(神奈川大学特別助教)
日時:10月7日(水)午後7時–8時30分

トークゲスト:
佐伯達也 Tatsuya Saeki
FORGET BOOKS代表。2018年に東京大学大学院工学系研究科建築学専攻修士課程修了。大学院在学中にルーヴェン・カトリック大学留学、Barbas Lopes Arquitectos(リスボン)勤務。2024年までGensler and Associates(東京)勤務。著書にディオゴ・セイシャス・ロペス『メランコリーと建築:アルド・ロッシ』(フリックスタジオ、共訳)など。https://www.forgetbooks.com/info 

GUIDE 01 「〈プログラムF〉アーキテクチャを開示する̶̶ ニュー・インスティテュート短編映像集 について」

登壇者:本展キュレーター(桂川大+稲垣晴夏)
日時:10月4日(日)午後6時20分–6時50分

SCREENING + GUIDE 02「使われる建築へ —記録から再考し解釈する〈公開作業〉」

登壇者:青山道乃(長谷川逸子・建築計画工房)+本展キュレーター(桂川大+稲垣晴夏)
日時:10月7日(水)午後2時–

GUIDE 03「〈プログラムE〉ヴィジブル・シティ について」

登壇者:本展キュレーター(桂川大+稲垣晴夏)
日時:10月7日(水)午後4時45分–5時15分

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